「只要你的想像力沒有極限，VR的內容就沒有極限。」－HTC VR新技術部門副總經理鮑永哲。

  虛擬創作是指在虛擬的場域中，透過科技激盪創造人文藝術作品的行為。VR、AR、3D建模等技術目前在虛擬創作上的運用大致上可分為：影視產業與藝術產業。

打破傳統螢幕比例限制

   虛擬實境(Virtual Reality，簡稱VR)，是透過電腦創造出一個虛擬的3D 空間。在VR電影中，呈現的是一個360全視角空間，不會有特寫畫面、也不需要構圖，只有距離遠近。觀眾可自由選擇視角，不被螢幕侷限，故十分考驗導演在場景構建與虛實轉換的功力。這項技術翻轉了傳統電影，導演也不再是說故事的人，無法主導觀眾的視角，轉由科技來引導。如國際名導蔡明亮於2017年協同HTC合作，推出VR電影－《家在蘭若寺》。

  而VR影像得透過360攝像機及360影像處理軟體來做拍攝與剪輯。目前有支援360全景影像處理的剪輯軟體有Premiere Pro、Final Pro、威力導演15等等。現今市面上的VR360全景相機更是不計其數，例如Gopro Odyssey 、Nokia OZO、Samsung Gear 360、Luna 360等，在軟硬體設備的快速進步與普及下，人人都有機會自行拍攝VR影片。

打造無限想像世界

  在藝術方面，VR、AR、MR的內容製作主要是先有創意，再運用IP coding於三維空間中架構出來，現在3D軟體的使用者多為在2D螢幕上使用3D建模軟體來建立3D模型，而Google推出3D建模軟體－「Blocks」則翻轉了創作模式，讓使用者帶上VR眼鏡，搭配手持控制器，在虛擬空間中繪製3D立體的畫作。相較於傳統的建模軟體需要慢慢設點拉製而成，Blocks建模則像是搭建樂高積木，經由更直覺性的操作，即使是完全沒有建模經驗的使用者也能輕鬆上手。 

  由於3D立體世界中所畫出的線條都是立體的，不會受紙張大小的空間限制，就如同在黑暗中以手電筒在空中作畫般的感受，在這樣虛擬的空間裡，透過載具搜集手的運動軌跡，動畫師可以依視角縮放任何一個線條的筆觸細節，使藝術創作獲得絕對的自由。新創公司Adtile Technologies所發表一款APP－「Air Pencil」，就是經由搜集智慧型手機原有的三軸磁力計（magnetometer）、加速度計（accelerometer）、陀螺儀（gyroscope）感測器所偵測到的手機動作數據，將手機在空中揮動的軌跡記錄下來，並以自家開發的演算法將數據轉譯成視覺化的成像。

迪士尼的傳奇動畫師Glen Keane曾說：「沒有畫紙的限制、東南西北所有的方向都是開放的，你就沈浸在畫面裡頭，在空間揮舞著畫筆，感覺就像是在跳舞一樣。」

擺脫現有框架束縛

  科技的創新也為教育、醫療等領域帶來了前所未有的震撼，VR的特色就在於其身歷其境的沉浸感和三維表現方式，正如同HTC VR新技術部門副總經理鮑永哲所說：「教育就是希望對方理解知識，沒有什麼比原封不動重現更好。」孩子們的學習不再受限於傳統的板書授課，翻轉教室跳脫生硬的課本，已經有越來越多老師願意將新興的資訊融入於教學。例如康軒與錦田雲端科技推出的動課本，將死板的2D圖形轉為可任意旋轉的3D模型，讓學生於學習時能快速掌握真實空間感。而虛擬科技也為醫學界帶來嶄新的治療方法，微軟HoloLens協助外科醫師，利用ＡＲ技術將腿部斷層掃描（CT scans）中骨骼和血管的位置覆蓋於病人腿上，使醫生免於透過手持式掃描儀去推估脈搏位置，而能「透視」患者的身體。  

  各項虛擬創作的相關科技幫助人們將自身的創意具像化，藉由虛擬的沈浸感來將人文藝術推至更寬廣的創作領域，應用虛擬技術擺脫平面思維，於各個領域為自身的專業增添無限可能。而除了藝術上的突破，這些科技也將逐漸應用至教育、醫療等領域，為未來的生活帶來更高品質。